行草书扇面 《王守仁·夜宿汪氏园》 释文:小阁藏身一斗方，夜深虚白自生光， 梁间来下徐生榻，座上惭无荀令香。 驿树雨声翻屋瓦，龙池月色浸书床。 他年贵竹传异事，应说阳明旧草堂。
行草书 《钱谦益·金陵秋兴(其一)》 释文:龙虎新军旧羽林，八公草木气森森。楼船荡日三江涌，石马嘶风九域阴。扫穴金陵还地肺，埋胡紫塞慰天心。长干女唱平辽曲，万户秋声息捣砧。
■吴国平 1956年出生，江西鹰潭人，解放军东部战区陆军部前线文工团创作室主任，中国艺术研究院中国书法研究院研究员，中国书法家协会产业发展工作委员会委员，中国作家协会会员，书法作品多次参加全国性展览，出版书法作品集多部，曾获中宣部“五个一”工程奖、文化部群星奖金奖等。
吴国平的书法秉承碑学精神，走碑帖兼容之路，汲取传统之精华，把握时代之特征，形成了鲜明而成熟的艺术风格。他对当代书法艺术的发展和走势有着独到而深刻的认识，并以此把握自己的书法创作。
当代书法如何在传承中走向创新，如何实现现代化转型，是书坛的时代性课题。对此，许多书法家都进行了各种探索和研究。近几年来，新帖学被视为主流书风。吴国平书法的意义就在于，首先，他以一个艺术家的敏感，意识和触摸到了碑学在当代的发展这一时代性课题，并以他的书法创作进行了积极的实践。在新帖学成为所谓主流书风，从只认“二王”为传统，碑学的发展被有意无意地淡化、贬低，书坛跟风盛行、类同化严重的时期，吴国平坚持自己的艺术方向、艺术风格，显示了他独立的艺术品格和卓尔不群的艺术能力。其次，吴国平走碑帖兼容之路，致力于碑书行草化，且达到了相当的高度，以自己的创作实践证明了碑学在当代发展的可行性，因而具有一种示范性。他的行草书，秉承碑学的自由精神，从赵之谦、徐生翁等人化出，同时其他帖学的、简牍的以至现代派的，都作为取法对象，兼取杂糅、兼收并蓄，为我所用，以增强作品的艺术感染力。这表明了吴国平艺术观念的开放性，也体现了他书法艺术的现代特色。
吴国平书法风格，总体上表现为简淡、清劲和奇拙。这种风格特征是通过具体的笔墨语言来表述的，即由他的富于个性特点的笔法、结字、章法等表现出来。
结字最反映书家的才情。唐以后，汉字的字形结构相对稳定，书家想在结体上自由发挥很难。吴国平的行草书，在结字上却时见奇思妙想，字形方扁、长短、大小、欹正随意为之而又拿捏有度，可见他对碑、帖、篆、隶以及简牍等字法的理解已得之于心而用之于手。他善于根据章法的需要赋予字形，即从字与字、字与行的关系来写某一具体的字，因势生形，因形取势，摇曳多姿，随即生动。他的字总体奇拙，也时见平和、宽博、险峻等意味，但他稍一变动某一笔画的位置或长短，便又使之产生了拙意，既富于变化又协调统一，并不显得突兀和生硬。
章法表现书法作品的总体气韵。大书家十分注重章法问题。林散之说“字的排列就是字的呼吸”。吴国平行草书的章法富有创意。他在书写中善于“制造矛盾”，即把对立的两极，比如字的大小、行的欹正、势的快慢等，都统一于笔端，很耐人寻味。他的行距相对匀称，给人以秩序感;字距时有变化，有时以几个字为一组，给人以节奏感，深得章法要能“不齐之齐”之旨。他还借鉴手札的形式写方斗、条幅、横幅，打破常见的章法程式，注意营造疏密对比，颇具有文人画计白当黑的意趣，既“疏可走马、密不容针”，又气韵贯通、清朗分明。
笔法是书法的核心，关系到点画形态的准确和线条的质量。线条质量的高低，是区别书法家功力高下的主要标志。因为书法的书写具有“一过性”特点，写出的点画不能修改、描摹，所以对笔法以及用笔力度的准确性要求极高。吴国平深谙笔法的至关重要性，对碑、帖以及篆、隶在笔法上的异同，特别是对碑学笔法“行处要行，留处要留”和迟涩行笔很有体悟。他的字，点画多为逆锋起笔，中锋行笔，转折处多为圆转，因而线条显得沉着、扎实，深得《石门铭》等摩崖书的用笔精义和孙过庭“草贵流而畅”的意旨。近几年，他的笔法日益精进，已能笔到力到，特别是他对干笔的运用，墨色虽已枯淡，但线条并不涣散，给人以力透纸背之感。
艺术是意识形态最富有诗意的部分。一幅书法作品，让人佩服的是书家的功力即技法的娴熟，而更能打动人的心灵，让人激动、引起情感共鸣的，则是其中的精神内涵。技法是书家艺术风格的构成材料，为何选择和如何运用这些材料，则决定于书家的性格、情趣、眼界和胸襟，正如同样的砖瓦木石，不同的建筑师便造出不同的建筑。所以吴国平认为，不要让书写牺牲在刻板的描摹和对技巧的津津乐道之中，而要关注形而上的问题，即作品的气格、品味和神韵。他内心有书写的激情，时时沉湎其中而自得其乐。行笔的轻重急徐，线条的柔和劲挺，墨色的浓淡干湿，分行布白的欹正离合，都成为反映他精神情绪的“心电图”。我写我心，我写我情。技法已不是一种束缚和制约，而是他表现自我的依据和平台。
书法家除了懂书法以外，要加强多方面的文化素养。吴国平作品的字里行间，使人感受到浓郁的书卷气，也感受到了他书法功夫以外的才气。有人说，书法家年轻时比才情，中年时比修养，年老时比境界。吴国平到中年，他书法的修养和文化的修养已是不凡，这将使他的书法艺术获得“可持续发展”。
(配图均为吴国平作品)
